《冷战》的英文名称为「 Cold War 」，意即「冷战」，背景定调在冷战时期，故事发生在一名音乐制作人身上，剧情描述他与当时组成的斯拉夫歌舞团中一位充满神秘色彩的非典型美女，相恋、分离、聚首、相守、分离、追逐、重聚的故事。

爱情的火花已然激荡，维持却总是最难的课题，在自由与相守间，男主角Wiktor如往常的浪漫过头，觉得两者皆可得非难事，而未顾及女主角的害怕。

Wiktor 总是把事情想的那样美：我可以兼顾波兰民谣与苏联祖国的意志，却忘了民谣无祖国，只见地方风情，在面对祖国的意志时，他却变得懦弱胆怯，不顾搭挡眼中的求救讯号，垂下眼帘不吭一声的投降。

百年来的爱情电影里，总有一方因害怕而自卑，感情中，总有一方害怕失去，这就是爱情的原貌。《冷战》的女主角Zula害怕自己不够好，却未害怕苏联政府的高压，她想尽办法与Wiktor在巴黎聚首，最靠近共产主义却同时也是最繁华的资本圣地，艺术昂扬，不再被祖国钳制，象征自由又纸醉金迷的爵士乐在Wiktor的指尖翻扬而起。

然而，没有烟硝的爱情在Wiktor一个巴掌的火花下变了调。Zula不明白自己的才华在资本主义面前怎么变得如此作呕，而Wiktor却要她随之起舞，跳着特定节拍表达着特定意象，「被钟摆抹灭的时间」是她不能理解的资本主义之诗，于是她被Wiktor扇回铁幕里。Wiktor这才明白，巴黎、自由、艺术殿堂再怎么令人着迷，都不及Zula的一个转身，没有Zula的自由无法称之自由。

他以前是那么确信Zula 总有一天会来找他，而她也依约前来了，但他知道，这次Zula 回去，是没可能再回到他身边了。为了Zula ，他甘愿伏倒于铁幕之下。于此，《冷战》也进入到中后段。看到Zula 到监狱中探望Wiktor 时，他脱口而出的这句话，令人潸然，从前， Zula 恨他只顾自由，如今他为她放下自由。在最后的最后，他们一个拖着已然不能再弹琴的手，一个洗尽脸上铅华，在最初相遇的地方，执行了隆重又简单的仪式，就他们两个。

导演使用的黑白色调则彰显了时代感，告诉观众这是个发生在遥远年代的故事，那时的国际情势如同黑与白混合而成的灰，这个黑白灰的世界是如此生硬冷冽，但爱情是可以穿越时空而亘古的，是可以打破颜色的限制而绚烂的，就像Zula和Wiktor的爱情一样。

最后字幕打上「献给我的父母」，让人意识到这有可能是导演现实生活中的经历，这样的自传成分让这份爱情散发出真实且至绚烂的光芒。