俗话说：东有东野圭吾，西有史蒂芬金（好啦，是我说的），要计算被翻拍成电影的着作数量，这两名小说家肯定榜上有名。而史蒂芬金作为西方电影的题材宝库，影集暂且不算的话，自2019年《它：第二章》以及传奇电影《鬼店》的续集《安眠医生》之后，睽违多年，金式恐惧再度来袭！

《鬼出柜》(The Boogeyman) 改编收录在 1978 年《有时候，他们会回来》里的〈柜魔〉，一段男子找上心理师抒发心情的故事竟让读者不寒而栗……把不用几分钟就能读完的短篇小说翻拍为 98 分钟的电影，是会加倍尖叫？还是画蛇添足呢？

高中生莎蒂与妹妹沙耶尔对母亲的意外逝去难以释怀，却无法从身为心理师的父亲威尔身上得到安慰，莎蒂与威尔的亲情因此出现裂缝。这天，一脸绝望不安的男子闯入家中，神经质地要求威尔听他述说一段骇人的经历。威尔没有想到，男子口中的Boogeyman已缠上两名女儿，垂涎地躲在黑暗中，伺机而动……

和《祸日光景》在头尾之间塞入新剧情的方式不同（电影改编自短片《Cargo》），《鬼出柜》以哈柏一家为舞台，连着〈柜魔〉的结局延伸出后续，男子莱斯特毕林斯也从原作的小说男主角，转职为电影中逼迫剧情展开的关键人物。

《鬼出柜》有不负众望，成为称职的恐怖片吗？

Boogeyman可怕吗？这位照理来说不能是也许，而是必然该成为全片最吓人的BOSS，揭开庐山真面目后，在恐怖片的大千世界里只能算是有着大众脸的普通职员，但是在这之前的氛围营造，确实让我一度把背包抱到胸前，表情淡定实则大气都不敢喘一下……这点与《微笑》倒是能结成拜把兄弟。

黑暗可以说是我们对未知感到不安的起点，再叠加带给许多人童年阴影的衣柜、床底、墙角，《鬼出柜》光是用基本的 jump scare 就足以唤醒内心最纯粹的恐惧。无论几次，每当镜头停在衣柜门或是漆黑的空间，什么都还没出现就先自己吓自己，接着才是被音效或是窜出来的东西吓到，等于玩我两次啊喂！

黑暗vs光明、脆弱vs勇气的亲情套路

莱斯特毕林斯毕竟是原作主角，不仅对威尔痛诉 Boogeyman 带来的残忍结果，也讲述他与妻子和孩子之间因为此事受到的改变。那是一段更贴近人性本质，有自私也有爱的故事。《鬼出柜》舍弃这些值得省思，但可能让片长加到 120 分钟的要素，选择更常见的亲子矛盾：母亲身亡，女儿对父亲的态度不谅解，然后父女渐行渐远……巴啦巴啦那种你懂的模式。

电影里的 Boogeyman 也不像潘尼怀斯或是《微笑》里是擅长精神攻击、耍弄人心的智慧型妖怪，冲来冲去怕光又怕火……对，就是大众脸普通职员。然而 Boogeyman 毕竟是王牌，为了让只能存于黑暗中的 Boogeyman 有出场机会，多个场景不合理到会让我想吐槽而出戏，《鬼出柜》最终表现不出原作的深度，更适合当一部爆米花电影。

没有比较没有伤害。看完电影，反而更佩服原作

同样是大改，史蒂芬金对 IMDb 6.2分的《鬼出柜》赞誉有佳，对 8.4 分的《鬼店》厌恶至极（对 7.3 分的续集《安眠医生》又赞不绝口），显然改动人设或剧情不是他的雷点，史丹利库伯力克惹毛他的鬼才态度才是主因……这是比较之后有感而发的题外话，要做到既能尊重作者又能拍出跨世代的伟大钜作，还真是艰难的课题。所以，结果我最欣赏的段落还是《鬼出柜》重现〈柜魔〉场景，莱斯特毕林斯找上威尔的那场戏，简短却后劲十足，对比全片 98 分钟的片长……你懂我的意思吧。