电影《北斋：浮世绘传奇》是桥本一导演的作品，描写日本浮世绘画师葛饰北斋其波澜壮阔的传奇一生。由影帝柳乐优弥饰演青壮年时期的北斋，舞蹈家田中泯饰演老年时期的北斋，细腻重现江户后期的庶民生活与文化，以及多幅名作诞生的过程。

《北斋：浮世绘传奇》剧情故事简介

豪华绚烂的下町文化孕育出一名对艺术满怀热情的年轻画家葛饰北斋（柳乐优弥 饰），起初他跟随大师学艺，不过却因为年轻气盛、桀敖不驯的性格，后来被逐出师门。开始过着贫穷生活的北斋，遇见眼光独到的出版商蔦屋重三郎（阿部宽 饰），激发出他的潜能，并且让他的绘画可以大放异彩。蔦屋所看重的浮世绘画家还有喜多川歌麿（玉木宏 饰）、东洲斋写乐（浦上晟周 饰）等人，他们的活跃也激起北斋的斗志。

对商业创作嗤之以鼻的北斋，曾经迷失自我，找不到想要创作的主题，借由流浪与旅行，在海边顿悟大自然之美，完成举世闻名的〈神奈川冲浪里〉，也获得蔦屋的肯定。晚年的北斋（田中泯 饰）靠着替小说家画插画维生，他的插画往往比文字更有吸引力，使故事活灵活现起来，当时北斋结识了年轻有为的文艺创作者柳亭种彦（永山瑛太 饰）两人成为无话不谈、心灵相通的忘年之交。

不过，当时的德川幕府将浮世绘等画作视为污秽品，认为会让人心变得腐败，禁止民众继续创作和贩售。尽管有可能引来杀身之祸，北斋却坚持自己的信念，希望透过画作来改变世界。这位崇尚自由、热爱自然的天才画家以〈富岳三十六景〉和〈北斋漫画〉扬名世界，从六岁开始作画，即使晚年穷困潦倒，依旧努力不懈，一生之中创作过三万多幅作品，直到临终前都没有放下画笔。

北斋精神对后世的巨大影响

关于北斋的生平纪录，其实保留下来的并不多，导演、编剧透过他们收集而来的历史资料，把一个一个事实串联在一起，打造出叫人震撼不已的北斋世界观，以及他与挚友、妻子、女儿的交流互动。在那个创作自由遭受限制的保守时代，北斋所绘制〈神奈川冲浪里〉，就像一股巨浪，慢慢地席卷全世界，在海外引发浮世绘热潮。

北斋精神影响日后漫画与动画的发展，浮世绘并不是高高在上的艺术，而是可以用便宜价钱买到的一种休闲娱乐，透过版画印制技术被大量生产、推广出去，成为人人都能轻松享受的大众艺术，如同现在的漫画一样，平易近人、老少咸宜。

北斋善于观察各种事物与形形色色的人们，因此他的作品精采绝伦、生动逼真，而且充满浓浓的人情味，体现市井小民的日常百态。他不仅画人物，更喜欢画风景，是日本关注于景观画的第一人。〈富岳三十六景〉大部分的画作，都描绘人类跟山川风景的某种关联，北斋想要歌颂那些辛勤工作的劳动者，并且表达自己对大自然的敬畏之意。

〈神奈川冲浪里〉最特别的地方在于，北斋把日本境内最高的富士山摆在后方，使富士山看起来比海浪还小，而巨浪飞溅起的泡沫水花，彷彿就像落在富士山顶的皑皑白雪。他抓住了海浪将要落下的那一刻，被溅起的水花都悬在半空中，像极动物的爪子，底下则是努力跟大海搏斗的渔夫。那种绝妙的构图，使观赏者感到强烈震撼。海浪与富士山成为贯穿北斋一生之中，他最为专注刻画的事物。

《北斋：浮世绘传奇》日版电影海报，屏风上的正是〈神奈川冲浪里〉（局部）。

浮世绘一旦下笔，便不允许失误，正因为有全神贯注的坚定态度，北斋总是能够赋予作品栩栩如生的生命力。这位大师一生都在精益求精，不曾停下脚步、不曾满足现状，无论到几岁都有办法突破自我，到达新的境界与高度。他热爱工作、享受生活，为画痴狂的过程，全部展现在《北斋：浮世绘传奇》这部电影里面。

柳乐优弥＆田中泯的华丽竞演

日本古装片有许多演员诠释过北斋，这次找柳乐优弥来演出，就是一种品质保证，可以尽情欣赏他的精湛演技。柳乐优弥扮演的年轻北斋，有着充满自信的锐利眼神。虽然年少轻狂、独来独往，不过在遭遇挫折之后，他彻底蜕变，同时领略到创作的真谛，那个转折相当精彩。我特别喜欢柳乐优弥和阿部宽的对手戏，彼此之间的相知相惜，太令人感动了。

因为有田中泯，才有老年北斋，他本身具备独特的艺术家气质，光是屏气凝神的作画过程，就让观众感受到一股强大的力量。尤其，田中泯有一场在雨中把颜料倒在头上的戏，拍完之后更让全体工作人员都鼓掌叫好，因为那其实是田中泯的即兴演出，呈现超乎想像的画面及效果，连柳乐优弥都非常敬佩前辈的即兴演出，只有田中泯才做得到。

《北斋：浮世绘传奇》影评心得总结：领略浮世之美，探索北斋艺生

我觉得《北斋：浮世绘传奇》不只适合喜欢绘画的人来观赏，亦是一部日本浮世绘入门的电影，看完绝对会产生浓厚兴趣，想要更深入去了解这门美妙的艺术，还有探索葛饰北斋的作品跟人生。