史蒂芬史匹柏（Steven Spielberg）绝对是当今最具影响力的电影导演之一，今年即将满 77 岁的他至今依旧努力创作，去年上映的新片《法贝尔曼》（The Fabelmans）在各大影展好评如潮，更在目前的奖季中身处强力竞争者位置，而他也近日也成为了 2023 柏林影展终生成就奖得主，在记者会中接受各国记者提问，侃侃而谈他数十年来的生涯轨迹，毫不藏私；在被问到对于新生代的电影创作者有没有一些镜头上的建议时，史蒂芬史匹柏则是大方表示自己也从新导演身上学到很多。

比起 60、80、90 几年前的那些远古创作者，我现在其实更频繁的与年轻创作者合作，因为现在的年轻创作者在他们的作品上更勇敢大胆，像是丹尼尔组合，创作了如此惊奇的天才之作《妈的多重宇宙》，我其实从他们身上学到很多。

而回到镜头的问题，这位两届奥斯卡最佳导演得主则表示，在镜头之前，你依旧必须回到你的故事，首先你必须要有一个好的剧本，我常说，如果你无法创造出文字，那你也无法创造出画面（If it ain’t on the page, it ain’t on the stage.）对此我深信不疑，因此，我的建议是，如果你想要成为一个电影导演，首先，开始写作，如果你发现这不是你的强项，找一个剧本以及说故事的专家，和他合作，因为，最终是你的故事让观众好奇，而不是你的某些镜头。

剧本先决是许多知名影人奉行的重要教条，包括了大师黑泽明也曾在访问中表示，要成为创作者之前就是不断的写作，对于演员接演角色，第一个考量的原因也是剧本，《妈的多重宇宙》虽然有优异的演员表演、天马行空的美术设计、服装造型，但它在看似杂乱的多元宇宙线中，慢慢理出一个脉络与逻辑，甚至将电影一开始的议题做出完美论述；而从史匹柏的言论也可观察，作为一个统治电影圈多年的影人，其高度、接受新事物的视野与勇气，都是能让他如此传奇的重要因素。